史达祖 高观国
绮罗香
咏春雨
史达祖
做冷欺花,将烟困柳,千里偷催春暮。尽日冥迷,愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园,喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流,钿车不到杜陵路。沉沉江上望极,还被春潮晚急,难寻官渡。隐约遥峰,和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时,是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花,剪烛深夜语。
这首词题为"咏春雨",但全篇不出现一个"雨"字,"雨"的形象却鲜明地呈现于读者面前;而且在写春雨中贯注着浓郁的怀人情思,情景交融,韵味隽永。上片从描绘春雨中写怀人,下片从写怀人中摹春雨。全篇紧扣"春雨",中心突出;且抓住春雨特征,多侧面、多角度来开展,写景层层烘托,抒情步步深入。
"做冷欺花,将烟困柳",本来雨中看花观柳是别有情致的,但这里花是被欺的,柳是被困的!这实际上隐藏着作者的心灵重压。这两句从感觉和视觉上绘出浓密的雨意。"千里偷催春暮",更从空间上扩展出春雨绵绵,迷漫广阔,阻沉郁闷的意境,与词人的心情是调协的。"尽日冥迷,愁里欲飞还住","冥迷"与"做冷""将烟"照应,"尽日"与"千里"对举,"千里"写空间广,"尽日"写时间长。在这阵日阴沉的气氛里,人的心境怎样?这里明点出个"愁"字来了。这一层从大背景来总写春雨造成的氛围。下面就从物与人对春雨的反应感受来写。"惊粉重,蝶宿西园,喜泥润,燕归南浦","粉重""泥润"都是春雨给的;"宿西园""归南浦"是蝶与燕的不同反应,乃物性;一"惊"一"喜"却是赋予人情。第一层写春雨中的花和柳,这一层写春雨中的蝶和燕,从不同侧面铺叙描写了这幅斑斓多彩的春雨图。第三层写到人了。"最妨它,佳约风流,钿车不到杜陵路",一个"最"字,道出心中秘奥。上两层都不过是衬托,这层才讲到点子上。词人最怕的是绵绵春雨阻碍了蜜约佳期。这正是心灵重压的由来。这真象花被欺、柳被困一样难受。上片就是这样从春雨写到怀人的。
下片开头紧承上意,"沉沉江上望极,还被春潮晚急,难寻官渡",约会不成,则向江上遥望。"沉沉"比上片的"冥迷"显出更深更浓的阴暗,这正反映着词人心情沉重。"春潮带雨晚来急",连"官渡"也没了,还有什么希望!这层写向水上望产生之情,下一层则写向山上望触发之感。"隐约遥峰,和泪谢娘眉妩",透过迷茫昏暗的雨暮,远山隐隐约约,就好象带泪的佳人那妩媚的眉黛。由山想到人,而且是"和泪"的,为什么?一方面固然是眼前雨暮锁群峰之实景,一方面更重要的是作者想到情人也一定因约会不成而伤心流泪。以上两层,一水一山,皆遥望所见,接下一层则是近看所及。"临断岸、新绿生时,是落红、带愁流处。"春雨密,春潮急,带愁的落花随着流水片片飘去。一幅多么令人触目伤心的"催春暮"的图景啊?"流水落花春去也",时光暗流,青春偷逝,人生有几个春天!是落红带愁还是词人带愁?融在一起了,正如姜夔说的"融情景于一家,会句意于两得"。近看这一层比远望那一层情感又深化了一步。而这个"愁"字与上片的"愁"字遥相呼应,但愁绪更浓了。到结尾来个"记当日、门掩梨花,剪烛深夜语"的甜蜜回忆,把怀人愁绪推向高潮。这句大概是从"寂寞空庭春欲晚,梨花满地不开门"与"何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时"化用过来另立新意的吧。这样结尾,把读者引入一个更深邃的意境。(何瑞澄)
双双燕
咏燕
史达祖
过春社了,度帘幕中间,去年尘冷。差池欲住,试入旧巢相并。还相雕梁藻井,又软语、商量不定。飘然快拂花梢,翠尾分开红影。芳径。芹泥雨润。爱贴地争飞,竞夸轻俊。红楼归晚,看足柳昏花暝。应自栖香正稳,便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾,日日画阑独凭。
这首词历来被人推崇为咏物杰作,也是史梅溪的代表作。全篇以白描手法描绘春社过后燕子双双飞回旧巢戏弄春光的神态,进而以燕子的欢乐反衬闺中思妇的孤寂;并寄寓着讽喻南宋朝廷耽于逸乐不图恢复使中原父老望眼欲穿之意。
"过春社了",点明燕子归来的时间。"度帘幕中间,去年尘冷",燕子揣度高楼深院,"帘幕无重数"之中,经过一个冬天,积下来的尘也冷了。为什么呢?如果这里的主人也成双成对,生活得热乎乎的话,就不至于"尘冷"了。这里从燕子的揣度暗示这里的主人是空闺独守的。这就为末尾写人作了伏笔,又为下文的"欲住""试入""还相""又……商量不定"立了张本。可见开头三句是很重要的铺垫。接着是"差池欲住,试入旧巢相并。""差池"语出《诗经》,本有成双成对之意,已暗点了题。燕子因见"尘冷",故只是"欲住",终于还是"试入"了。这人格化的描写把它们的心理、神情写得维肖维妙。"相并"一词,明点出"双双"来,也绘出它俩亲昵之状,以此反衬闺中人之孤独。这一笔写从巢外入巢内的过程,下一笔则写入巢后的行动。"还相雕梁藻井,又软语、商量不定",因"尘冷",有今非昔比之感,故到处相望,又"商量不定"。"商量"一语,内涵丰富,既对旧巢感慨,又对未来筹划。这细腻的描写把这双燕子写得活象一对小夫妻在选择安乐窝。"飘然快拂花梢,翠尾分开红影",两句把燕子双双飞舞、戏弄春光的情景写得生动极了。"飘然"绘出燕子轻盈的体态与舞姿,加上"快拂",在花梢上飞快掠过。这"快"字还有快活、无忧无虑意,也反衬了闺中人的忧伤。"红影"紧承"花梢"而来,又与"翠尾"相衬映,色彩十分鲜明。"分开"一词,用得有力而艺术。上句写轻快,下句写矫健。至此,双双燕的形象十分丰满突出。整个上片分四层,层次清楚,动静交错,描写细腻,生动传神。
过片紧承上意,继续写燕子在广阔空间嬉戏春光。"芳径"是"花梢""红影"的续写。"芹泥雨润"是进一步开拓。燕子本爱用芹泥筑巢,但这对贪玩的燕子,却"爱贴地争飞,竞夸轻俊",这与上片"飘然"二句照应,把燕子的轻盈矫健作进一步的描写。"爱""争""竞"等词,又以拟人法写它们简直玩得狂热了,面对"雨润"的"芹泥"也不顾修巢,当然不会记得为人捎信哪!这就为下文作了准备。真是层层铺垫,丝丝入扣。而双燕的活泼顽皮形象可谓写足了!玩够便回巢,"红楼归晚,看足柳昏花暝。""归晚"是一日时光的概括,"看足"是嬉戏春光的概括。"红楼"照应"帘幕中间",是"旧巢"所在地,"柳昏花暝"照应"芳径",前后照应巧妙自然,全无斧凿痕迹。王国维称之为"化工"之笔。玩够了,回巢当然就甜甜地睡一觉哪,"应自栖香正稳","应"是"敢情是"之意,猜测也。谁猜测?作者?闺中人?都合理。理解为闺中人猜测的话,那"便忘了、天涯芳信"就是一种埋怨的口气:你这燕了呀,为了贪玩,就连传信这么重大的事都竟忘了!害得我"愁损翠黛双蛾,日日画阑独凭",这样则更为亲切。"翠黛双蛾"在此指独守空闺的思妇。这两句是由写燕转入写人。全词用了大部分篇幅写燕之相亲相爱,欢快玩乐,反衬最后几句写人之空闺独守,愁盼归鸿。如此结束,韵味悠长。
陈匪石认为"红楼归晚"以下六句是"讥不思恢复、宴安鸩毒之非,喻中原父老望眼欲穿之苦",并说"居然《春秋》之笔"。可见寄托遥深正是本词主要特色,亦梅溪咏物词价值所在。(何瑞澄)
三姝媚
史达祖
烟光摇缥瓦。望晴檐多风,柳花如洒。锦瑟横床,想泪痕尘影,凤弦常下。倦出犀帷,频梦见、王孙骄马。讳道相思,偷理绡裙,自惊腰衩。惆怅南楼遥夜。记翠箔张灯,枕肩歌罢。又入铜驼,遍旧家门巷,首询声价。可惜东风,将恨与、闲花俱谢。记取崔徽模样,归来暗写。
这首悼亡词追悼的是一位多情妓女。作者因韩侂胄事件受株连被流放,离开临安后,妓女在苦待中死去。词人获赦返临安,重访故人,已人去楼空,乃写下这首悼亡词。
上片写物是人非,引起对妓女相思苦况的想象。开头三句"烟光摇缥瓦。望晴檐多风,柳花如洒",是倒叙词人重访故人时的季节与室外景色。正是在这样的美景良辰,词人抱着满怀激情去重访故人。然而,一进屋,呈现眼前的,却只有"锦瑟横床"。"横",随便放也,暗示主人已逝。室内陈设极多,何以突出一个锦瑟?以此点出物是人非也。一面也有"锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年"之意。睹物思人,更引起对青春年华的恋念;又世人常以"琴瑟之好"喻夫妻和美,此处也暗喻对美好爱情的追忆。"物是人非事事休,欲语泪先流",这是多么沉重的打击啊!原来头三句写好景不过是反衬哀情。接下去作者不写自己怎样伤心,而写"想"到故人别后如何相思之苦。一个"想"字领起,贯到上片末,几句都是虚写,与柳永《八声甘州》中"想佳人,妆楼颙望,误几回,天际识归舟"这种对面设想法是相同的。而从故人的相思之苦,也暗映着自己相思之哀。这种手法委婉有致。"泪痕尘影,凤弦常下。倦出犀帷,频梦见、王孙骄马","王孙骄马"喻指词人。这一层从外貌、行动、心理来绘画一个忠于爱情的痴心妓女相思苦守的形象。往下一层从一些细节描写,把这层意思深化。"道相思"却要"讳","理绡裙"还要"偷",为什么?不能让外人知也。因为想念的是个"罪人",自己又身为妓女,泪水只好往肚里吞。一"讳"一"偷",把微妙的心理活动刻画得十分细腻。在压抑郁闷中苦熬,自然天天消瘦,在"偷理绡裙"中发现腰围宽多了,才"自惊腰衩"。通过几笔生动细致的描绘,一个在黑暗环境下苦熬而又忠于爱情的妓女形象就突现出来了。
下片写追忆旧时欢乐,决心画象留念。过片开头以"惆怅"领起,一连三句,仍属虚写,是词人在悼亡的痛苦中想起与妓女一起时的欢乐情景。"惆怅南楼遥夜,记翠箔张灯,枕肩歌罢",这是一个特写镜头,是他们爱情生活中印象最深的一段。失去了的东西倍感珍贵,现在想起来,只有倍加沉痛而已!写良辰美景的三句之上加个"惆怅",就变成哀情了。这也是以乐景反衬哀情的一种。下文又转为写实了,"又入铜驼,遍旧家门巷,首询声价。""铜驼"这里喻指临安街道。"声价"这里指下落、消息。这三句与上片开篇"烟光"以下三句遥接,这里是叙述事实,上片那三句是描写景色,都是写重访故人,打听消息的。打听的结果怎样?"可惜东风,将恨与、闲花俱谢","闲花"无主,喻妓女。自己遇赦回来了,情人却又长逝,这永生的遗憾,如何寄托哀思?"记取崔徽模样,归来暗写",这里用了《丽情集》中的一个典故,叹崔徽死前还"为郎"留幅肖像,自己情人却连肖像都没留,那就只好为她画个像以永久留念吧!纳兰性德《南乡子·为亡妇题照》中有"凭仗丹青重省识,盈盈,一片伤心画不成"一语,感人至深,也许多少受梅溪这首词的影响。为何要"暗"写?这个"暗"字与上文的"讳""偷"照应,反映了他俩的身世、处境和遭遇,这都是黑暗社会造成的。词人被流放,妓女含恨死,又何尝不是社会的悲剧!从这一点出发,我们还可挖掘这首词的更深含蕴。(何瑞澄)
祝英台近
荷花
高观国
拥红妆,翻翠盖,花影暗南浦。波面澄霞,兰艇采香去。有人水溅红裙,相招晚醉,正月上、凉生风露。两凝伫。别后歌断云闲,娇姿黯无语。魂梦西风,端的此心苦。遥想芳脸轻颦,凌波微步,镇输与、沙边鸥鹭。
本词副标题为"荷花",上片先写荷花,再写人。首三句描绘荷花、荷叶,以红妆、翠盖来形容它们,以"拥"字衬托荷花之艳丽,以"翻"字刻画风吹荷叶的状态。时当盛夏,放眼眺望,但见水面上"接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。"(杨万里《晓出净慈送林子方》)这里用一"暗"字说明其投影荫蔽了水边之地。
"波面"两句,以澄霞比喻荷花,陈与义《虞美人》词小序中描写荷花云:"行舟之前后如朝霞相映,望之不断也。"伊人亦结伴登上小舟,泛游于荷花中。采香,见范成大《吴郡志》卷八:"吴王种香于香山,使美人泛舟于溪以采香。"这里就指采摘荷花。
"有人"四句,写饮酒游乐。欧阳修有《渔家傲》一首,是用民歌方式渲染出欢乐的情调,可以作为对比:"花底忽闻敲两桨,逡巡女伴来寻访。酒盏旋将荷叶当。莲舟荡,时时盏里生红浪。花气酒香清厮酿,花腮酒面红相向。醉倚绿阴眠一饷。惊起望,船头搁在沙滩上。"写民间少女以荷叶当酒盏,欢饮至脸庞和荷花一样,醉眠于船中而不知船已搁浅。在本词则仅以"水溅红裙"和"晚醉"来概括这游乐的场面,他们在舟中泼水相戏,溅湿了色如荷花的红裙,欢饮至于都有了醉意。不知不觉,已是夜幕降临,月儿初上,风清露凉,欢乐已随白昼消逝,分别的时刻终于来到了。
下片连接上文写分别以后,思念同舟赏荷的伊人。"两凝伫",点出双方黯然难舍之情。伊人去后,唯余寂聊忧闷,耳中不闻遏云歌声,"娇姿"是指怀想中伊人默默无语的姿容,同时也关连到眼前"欲敛娇红向人语"的荷花。
"魂梦"两句,写西风乍起,想伊人别情无限,魂牵梦萦,心中良苦。这里亦暗指荷花红,莲心苦,"朝来又觉西风起。""莲子与人长厮类。无好意。年年苦在中心里。"(欧阳修《渔家傲》)
结末四句。以"遥想"两字,设想伊人此时亦正为相思所苦,她漫步水滨,双眉微蹙,宛如凌波仙子,纵然相隔云山万叠,自己亦能领会她的柔情。但她那优雅的仪态和轻盈的步履,犹如四周嫣然摇动的荷花,"日暮青盖亭亭,情人不见,争忍凌波去。只恐舞衣寒易落,愁入西风南浦。"(姜夔《念奴娇》)两者如今都无由得见,这种清幽的境界,亦只好让水际沙边的鸥鹭去领略了。(潘君昭)
烛影摇红
高观国
别浦潮平,远村帆落烟江冷。征鸿相唤著行飞,不耐霜风紧。雪意垂垂未定。正惨惨、云横疏影。酒醒情绪,日晚登临,凄凉谁问。行乐京华,软红不断香尘喷。试将心事卜归期,终是无凭准。寥落年华将尽,误玉人高楼凝恨。第一休负,西子湖边、江梅春信。
本词是作者岁晚客中登临之作。岁云暮矣,作客他乡,愁绪万端,无法排遣,只有借酒浇愁,酒醒以后,百无聊赖,又想登高望远以抒忧思。首六句就是写登临时的所见与所感。放眼眺望,但见江水涨至与岸相平,这通常是船只开行的时候。远处几家村庄隐约可见,江面上归舟落帆,冷雾凄迷。此刻耳际又听到鸿雁鸣声,似乎在呼唤同伴要顶住凄紧的霜风,保持原来的行列,不要掉队散失,成为"雪中啄草冰上宿,翅冷腾空飞动迟"(白居易《旅雁》)的孤雁。天际云层重叠,云影交映,是个"昏昏雪意云垂野"(苏轼《蝶恋花》)的欲雪天气,使人格外感到孤独凄凉。
"酒醒"三句,进一层点出酒醒登临后处处牵动愁肠。别浦潮平,使他忆及当年与伊人相别南浦,登舟远行的情景,"君泪盈,妾泪盈。罗带同心结未成。江边潮已平。"(林逋《相思令》)那种依依难舍之情,至今难以忘却。而雁群相呼,又使他自伤在人生途中犹如一只失群的孤雁,"鸥鹭苦难亲,矰缴忧相逼。云海茫茫无处归,谁听哀鸣急。"(朱敦儒《卜算子》)"谁问"两字,道出自己无处倾吐如同孤雁一般的遭遇,由此过渡到下片对往事的回忆。
下片"行乐"两句,追想在京师临安的乐事,"软红"名,可借刘辰翁词中语说明之:"望不尽、楼台歌舞,习习香尘莲步底。箫声断、约彩鸾归去,未怕金吾呵醉。"(《宝鼎现》)软红、香尘,都是形容临安的繁华。
"试将"四句,是说思归之心甚切,几次占卜归期,总是没有个准信。如今一年即将逝去,预计的归期又将落空,使伊人含恨凝望,"误几回、天际识归舟。"(柳永《八声甘州》)以致陷入深深的苦思之中。
结末又转入回忆。念及当年早春临别之前,携手同游西湖之畔,千树梅花,玉雪照映。两人情深意长,约定后会之期,伊人叮咛再三,不可延误归期,免使好事多磨。词意系从姜夔《长亭怨慢》脱胎而来,"韦郎去也,怎忘得玉环分付,第一是早早归来,怕红萼无人为主。"如今前约难践,他乡之客的万缕愁思,也是无法剪断的了。(潘君昭)
玲珑四犯
高观国
水外轻阴,做弄得飞云,吹断晴絮。驻马桥西,还系旧时芳树。不见翠陌寻春,漫问著、小桃无语。恨燕莺,不识闲情,却隔乱红飞去。少年曾失春风意,到如今、怨恨难诉。魂惊冉冉江南远,烟草愁如许。此意待写翠笺,奈断肠、都无新句。问甚时、舞凤歌鸾,花里再看仙侣。
对高观国的词,张炎《词源序》说:"秦少游、高竹屋、姜白石、史邦卿、吴梦窗,此数家格调不侔,句法挺异,俱能特立清新之意,删削靡曼之词,自成一家,各名于世。"陈造《竹屋痴语序》更说高观国"与史邦卿皆秦周之词,所作要是不经人道语,其妙处少游、美成,若唐诸公亦未及也。"其实,高观国的词虽然比较自然一些,也不象姜白石那样用力使事,但他还是喜欢琢句炼字的,可以说他的词不管从内容到艺术都不如史达祖、吴文英,更不能和秦少游、姜白石相提并论。张炎的评论不完善,陈造的说法更不足信。倒是汪森《词综序》说的:"鄱阳姜夔出,句琢字炼,归于醇雅,于是史达祖、高观国羽翼之。"比较符合客观实际,比较可信些。
《玲珑四犯》又名《夜来花》,始见于周邦彦《片玉词》,属"大石调",全词九十九字。姜白石的自度曲《玲珑四犯》虽然全词也是九十九字,但属于"双调",与周词句读迥别。史达祖、高观国、周密的《玲珑四犯》均为一百零一字,不知属于何调,句读和周、姜词都不相同。
这首词是写暮春时节,晴天白昼,游故地怀故人,词的上片开头三句是写景,晴天飞云、水边轻阴,给读者描绘出了一个美好的境界。"做弄得"是渐渐使得的意思。下面接着写人:词人在这美好境界的桥西停下了马,并且把马系在他过去也曾经系过马的树上。"旧时"两字告诉我们,这是故地重游了。在故地见到昔日的芳树还活着,还是那样翠绿,但是,昔日"翠陌寻春"的人不见了,而且眼前周围也没有人,只好漫问树梢小桃故人消息。小桃自然无语。真是风景依旧,人事全非,怎能不使人伤情呢?而可恨的燕莺,不了解词人的痛苦,更不抚慰词人的痛苦,却隔如雨乱红飞去。下片开头四句写感慨,好象是另笔,实际仍然是上片的"闲情"的发挥,并没有断了词意。"春风意"来自苏轼《梅花》诗:"何人会得春风意,怕见黄昏雨细时。"接着两句,进一步写怨恨、写愁。前面只是说"怨恨"难于诉说,只是说"愁如许",而此处则是到了"断肠"的地步了,到了要写"此意""都无新句"的地步了,可见其怨恨之深,愁之深。最后两句以何时再见故人──仙侣作结,点明了题意。对于词的结句,历来是受到词家重视的,张炎就曾说过:"末句最当留意,有有余不尽之意始佳。"高观国词中固然有结句好的,如《齐天乐》的"送绝征鸿,楚峰烟数重。"但是,一般说来,他的词的结句《霜天晓角》的:"欲访莫愁何处?旗亭在画桥侧。"《杏花天》的:"小桃也自知人恨,满面羞红难问。"《卜算子》的:"十二雕窗六曲屏,题遍伤春句。"等等都和这首《玲珑四犯》的结句一样,没有不尽之意,相反地,使人有说尽之感。这是这首词的一个缺点。(马兴荣)
🔊 本页支持朗读:点屏幕底部控制条即可听书(Chrome / Edge / Safari 支持)。
若未出现控制条,说明当前浏览器不支持语音朗读。